он был вполне реальным, как показывают достаточно полярные примеры Эдуарда Лимонова и Иосифа Бродского.

Однако для постсоветского поколения “аборигенов” выбор не был реальным. “Андеграунд” на свежем воздухе был готов к приему новобранцев, но магистральной альтернативы ему практически не оказалось. Внутри страны “шестидесятники” с их “человеческим лицом” провалились в историю,а поколение после них вообще зияло брешью; подаваться же на родине в эмигранты было смешно — тем более что эмигрантская литература, это фиктивное творческое единство, на глазах распадалась. В результате “андеграунд” неминуемо взял верх.

Существование “авангарда” можно проецировать как угодно далеко в прошлое, благо конфликт между старым и новым встроен в цивилизацию, по крайней мере в западную. Но в прямом смысле он возник в эпоху декаданса, когда протест и противостояние стали сознательными и даже организованными. Чем сильнее были его ниспровергательские импульсы, тем больше он привлекал на свою сторону людей крикливых и неодаренных: здесь отсутствие таланта компенсировалось, хотя бы временно, степенью эпатажа.

“Авангард” как понятие и термин принадлежит эпохе модернизма, и постмодернистская от него открещивается. Подменив “андеграундом”. Оба термина, как я уже отмечал, означают совсем не то, что подразумевают. Авангард предполагает опережение, но задним числом уже никак не очевидно, чем Крученых передовееЧехова. “Андеграунд” — шизофреническая новоречь; имеется в виду не просто опережение, а вообще внеположенность, несмыкание, вопреки вопиющей очевидности: многие из адептов и кумиров не сходят с телеэкранов и коммерчески процветают, тесня вчерашнюю “магистраль” в нижние этажи. Иначе быть не может: в рыночном обществе слава и деньги взаимно конвертируются.

Кто-нибудь, даже не из числа моих тотальных оппонентов, может возразить, что России полезен такой глоток реальности. В действительности это не компенсация, а карикатура: раньше была парализована левая сторона, теперь — правая. О пользе новой ситуации можно судить объективно: до исчезновения СССР лняет магистральную литературу за счет перебежчиков, потому что она деморализована и рассеяна. Новый конформизм, в отличие от советского, доброволен и триумфален, и поэтому больше не будет либерального генсека, чтобы нас исцелить. Релятивизм новой эстетики уничтожил не только идею мастерства и гамбургского счета, постулируя равноценность и адекватность любых текстов, но отнял у художника егосвященное право на творческий провал, изнанку триумфа, которую никому не отпороть. В мире, где бездарность, юркнув под знамена “андеграунда”, больше не подлежит осмеянию, таланту не осталось занятия.

Школы и движения существовали в литературе всегда, но до недавнего времени они были скорее болезнью возраста, и взрослый художник всегда определялся разницей, а не сходством. Трудно понять, что объединяет зрелых Блока и Белого настолько, чтобы затем относить их к какому-то “символизму”. В этом смысле реальное творчество невозможно как в рамках “андеграунда”, так и в сознательном “истеблишменте”. Ни у Шекспира, ни у Толстого (писателя, а не пророка) никогда не было цеха. “Андеграунд” — ультимативный конформизм, тяготение к массе и возвращение в нее, вопреки всемпредсказуемым хулиганским выходкам. В этом массовом качестве ему естественнее всего обратиться к сочинению частушек и считалок; впрочем, этим наставлением я никого не научу ничему новому.

Алексей Цветков (1947 г.р.). В СССР работал газетным корреспондентом, сторожем, корректором, не печатался. В 1975 г. эмигрировал в США. Был одним из редакторов газеты “Русская жизнь” (Сан- Франциско). Стихи А. Цветкова печатались в журналах “Континент”, “Эхо”, “Время и мы”. Автор поэтических книг “Сборник пьес для жизни соло” (1978) и “Состояние сна” (1981).

Source URL: http://magazines.russ.ru/znamia/1998/6/krit.html

* * *

Журнальный зал | НЛО, 1998 N34 | Ольга Седакова

Ольга Седакова

УСПЕХ С ЧЕЛОВЕЧЕСКИМ ЛИЦОМ

У меня есть два противоположных мнения об успехе — литературном и вообще артистическом, — которые я не хочу мирить между собой. Оба при этом радикальны.

Первое: все стоящее в искусстве и в мысли непременно должно увенчаться прочным, широким и неоспоримым успехом.

Второе: все стоящее непременно встречается обществом враждебно.

Легко представить, что эту антиномию можно разрешить, введя, как говорится, фактор времени. Сначала действует второе правило, потом — первое. Сначала Рембрандта и Моцарта хоронят в общей могиле для нищих, Мандельштама — во рву каторжников, Хлебников и Музиль умирают с голода, множество других создателей “нашего культурного наследства” кое-как доживают век с репутацией психически больных, асоциальных монстров с непомерными амбициями. Потом, сразу же после их смерти или с некоторым запозданием, все “встает на свои места”, “недоразумения” кончаются — и, скажем, провансальский городок Арль живет туризмом: люди тратят деньги, чтобы убедиться, что улицы, кафе, дворы и виноградники, которые писал клинически безумный Ван Гог, существуют на самом деле (я могу лично подтвердить: существуют, и очень похожи). А безнадежный банкрот Рембрандт мог бы теперь содержать не городок, а небольшую страну. И каждый из них — несчетное множество своих исследователей, бесчисленные симпозиумы и всемирные конференции. Хэппи-энд такого рода изобразил Клодель в стихах о Верлене:

Советовали ему и то, и это — если с голоду помирает, так сам виноват.

Нас его шарлатанские причитанья, слава Богу, не убедят.

А деньги, так их едва хватает для господ профессоров,

Которые в дальнейшем о нем прочитают курсы и удостоятся различных орденов.

...

Итак, прославим единодушно Верлена, тем более, он умер, говорят,

А этого единственно ему не хватало. Но главное, чему я рад,

Мы все понимаем его стихи, все, особенно если барышни поют под рояль....

Добавить отзыв
ВСЕ ОТЗЫВЫ О КНИГЕ В ИЗБРАННОЕ

0

Вы можете отметить интересные вам фрагменты текста, которые будут доступны по уникальной ссылке в адресной строке браузера.

Отметить Добавить цитату