Британский редактор отдела моды Изабелла Блоу была не в духе в тот день в 2007 году. Тем не менее она выдержала съемку до конца, и по мере того как фотограф делал снимки, ее настроение поднималось. Она со свойственным ей черным юмором обсуждала похороны. «Похороны, которые организованы действительно хорошо, напоминают свадьбу»⁸⁸, – сказала она. Американский журнал Vanity Fair готовил материал об эксцентричных британцах, и одним из первых кандидатов стала, разумеется, Блоу. Она происходила из аристократической семьи и всегда была очень заметной. Изабелла обожала моду и работала редактором и стилистом в нескольких модных журналах как у себя на родине, так и в США. На заре своей карьеры она даже сотрудничала со знаменитой Анной Винтур. Блоу обладала чутьем на качество и успех. Она могла буквально унюхать талант. Именно она открыла таких известных сегодня дизайнеров, как Александр Маккуин, Филип Трейси и Хуссейн Чалаян. Никто не отдал ей за это должное. Она привлекала гораздо больше внимания своими странными головными уборами, которые носила по поводу и без. Она ходила на футбольные матчи в шляпках и спала в них в самолетах. Ее шляпы могли выглядеть как омар или пластиковая тарелка, парусная шхуна или японская деревенька, состоящая из крошечных домиков. А однажды она водрузила на голову мертвую птицу, крылья которой укрывали ее волосы.

За всей этой внешней атрибутикой скрывался хрупкий и уязвимый человек. Блоу страдала депрессиями, постепенно у нее развились суицидальные наклонности. По слухам, как-то раз она сказала, что шляпы защищают ее от объятий и поцелуев других людей. Они очерчивают круг приватности и избавляют от нежеланной близости. В день съемки для Vanity Fair на Блоу не было шляпы. Она заменила ее доспехом: тяжелым, непробиваемым и похожим на кольчугу одеянием от Александра Маккуина. Лишь под защитой металла и воинственного духа надетых вещей она смогла посмотреть в камеру усталым, печальным, но тем не менее твердым взглядом. Силы Изабеллы Блоу были на исходе. Но у нее уже имелся план. Говорят, по дороге домой она купила какое-то средство для уничтожения сорняков. Пару дней спустя Блоу выпила эту отраву. Спасти ее не удалось, доза оказалась смертельной. В течение нескольких суток ее тело постепенно умирало. Последний портрет Изабеллы Блоу, опубликованный в Vanity Fair, рассказывает нам о хрупком создании, которое поддерживает и защищает лишь наряд, напоминающий кольчугу.

Последнее появление Блоу на публике оказалось символично. Ее одеяние было похоже на скорлупу, оберегающую мягкое и уязвимое человеческое тело. Доспех, обороняющий от острого меча, который может взрезать мягкие ткани, и от жестоких ударов, способных переломать хрупкие кости. Оглядываясь назад, мы понимаем, что Блоу передала свое последнее послание публике о том, чем в действительности являлся этот фасад. Она превращалась в Изабеллу Блоу благодаря тому, чтo надевала на себя. Она не считала себя красивой, но старалась выглядеть как можно симпатичнее с собственной точки зрения, используя для этого одежду и шляпы. Она посвятила всю жизнь этой внешней красоте, но под оболочкой таилась настоящая Изабелла Блоу. Та, которой до смерти надоело быть больной, лежать и разглядывать собственные ноги. Никто не видел ее саму за ее профессиональными достижениями. Она не могла иметь детей, впереди ее ждала старость и, по ее собственным словам, уродство.

Изабелла Блоу показала, что мода, по сути своей, связана с поклонением красоте. Что красота занимает важнейшее место в жизни людей и помогает им увидеть смысл в царящем вокруг хаосе. Кроме того, у красоты есть еще одна важная функция. Она должна защищать человека и прятать неприглядную правду так, чтобы никто ее не увидел.

Подобно объемному черному балахону, маскирующему Кляксу в мультфильмах про Дональда Дака, наряды могут служить отвлекающим маневром, который человек сознательно использует для самозащиты. Под одеждой получится скрыть правду, которая не терпит дневного света. Правду, которую отнюдь нельзя назвать удобной. Одежда требуется для демонстрации одних частей тела и прикрывания других. На первый взгляд, в этом нельзя усмотреть какую-либо систему или логику. Тем более что схема постоянно меняется. В одном сезоне актуально подчеркивать ноги, и это заставляет большинство людей открывать их. В следующем главным фигурантом становится талия или грудь. Таким образом, мы смещаем основной фокус внимания на ту или иную часть тела. Однако есть главное правило: показывать красивое и скрывать уродливое. Определение того, что нынче в фаворе, будет меняться со временем, но стремление к совершенству вечно. Физическая красота становится главной целью жизни и синонимом счастья и успеха. Кроме того, ее связывают с уровнем компетентности.

Когда в начале 2011 года норвежский королевский дом выпустил новые официальные фотографии, вокруг них, как всегда, разгорелась бурная дискуссия. Согласно традиции различные профессионалы высказывались в СМИ о технических характеристиках снимков и композиционном решении. И все же важнее всего был вопрос о том, как выглядят на снимках члены королевской семьи. Что подумают о Норвегии, увидев данные фотографии? Излучают ли эти люди строго отмеренную дозу королевского достоинства в сочетании с достаточной степенью демократичности – типично норвежскую комбинацию качеств? При этом фотографии не должны выглядеть старомодно, чтобы дать понять, что Норвегия идет в ногу со временем. Прямо как в сказках, обо всех