первобытной деревни (Том Хэнкс) вместе с посланницей остатка цивилизации (Холли Берри) борется за жизнь в одичавшем мире.
Все актеры играют по нескольку ролей в разных эпизодах: женские образы переходят к мужчинам, и наоборот, меняются цвет кожи и раса. Иногда грим полностью скрывает звезд первой величины. Иногда дает возможность улыбнуться метаморфозе — эффект матрешки работает. В книге разные линии романа представлены последовательно. Авторы фильма, желая добиться впечатления текучей взаимосвязи времен, персонажей и историй, раздробили истории на мелкие кусочки. В параллельный монтаж с мельканием лиц и пейзажей быстро втягиваешься. Хьюго Уивинг, агент Смит из «Матрицы», во всех эпизодах играет злодеев. И это может служить опорой при разглядывании многофигурной композиции.
Восприятие фильма как серии движущихся картин (а ведь по-английски кино и называется moving pictures) — главная новация для зрителя, привыкшего даже в фантастике и мультиках анализировать психологию героев, сопереживать судьбам, как при чтении. Да, любая стремящаяся к точности экранизация иллюстративна. Но «Облачный атлас» Митчелла сам по себе есть иллюстрация идеи о том, что все люди друг другу не чужие и их судьбы связаны вопреки границам пространства и времени. Иллюстрирование иллюстрации создало новый вид кинематографического аттракциона, который Хью Грант остроумно сравнил с представлениями цирка «Дю Солей».
Наш немец / Искусство и культура / Художественный дневник / Ждем-с!
Наш немец
/ Искусство и культура / Художественный дневник / Ждем-с!
6 декабря в ГМИИ им. А. С. Пушкина откроется выставка немецкого экспрессиониста Эриха Борхерта. Этот мастер, выпускник «Баухауза» в Дессау, где в разное время преподавали Василий Кандинский, Пауль Клее, Оскар Шлеммер, Лайонел Фейнингер, приехал в СССР в 30-е годы. Борхерт занимался проектированием интерьеров в объединении «Малярстрой», стараясь, насколько возможно, внедрить принципы «Баухауза» в советскую архитектуру. Одновременно он создавал картины и рисунки, выставка которых в апреле — июне 1933 года прошла в Московском государственном музее нового западного искусства. Несколько работ, приобретенных этим музеем, после его ликвидации в 1948 году оказались в ГМИИ.
Судьба Борхерта, как и многих архитекторов, художников и строителей, переехавших из Германии в Страну Советов в 30-е, сложилась трагически. Будучи членом КПГ, Борхерт отказался вернуться в Германию после прихода к власти национал-социалистов, в 1941-м пытался записаться добровольцем в действующую Красную армию, но его направили в стройбатальон в город Каменск-Уральский. В конце войны Борхерт был осужден по абсурдному обвинению в подготовке диверсии на советском промышленном объекте и через несколько месяцев, в 1944 году, умер в КАРЛАГе (Карагандинском исправительном лагере) от «падения сердечной деятельности», как было записано в его деле, а фактически от истощения. Только в 1962-м Борхерт был посмертно реабилитирован. В 1964-м открылась экспозиция его работ в Центральном доме архитектора, 1978-м — на выставке «Революция и реализм» в Национальной картинной галерее в Берлине.
Сегодня Борхерт стоит в одном ряду с признанными немецкими экспрессионистами Георгом Гроссом, Отто Диксом, Кете Кольвиц и, а также со знаменитыми советскими карикатуристами. Благодаря стараниям жены и дочери художника многие его произведения сохранились — например, акварели «Дома под коричневой крышей» (1931), «Женский пляж 1» (1931), «Агитация» (1932), а также цикл политических рисунков Борхерта пером и тушью, таких как «Демонстрация» (1932), «Мать» (1932), «Страх» (1933), «Религия на службе рейха» (1934).
Волшебная сила искусства / Искусство и культура / Художественный дневник / 'Итоги' представляют
Волшебная сила искусства
/ Искусство и культура / Художественный дневник / "Итоги" представляют
