новых фестивалях (от Брегенцского до Мёрбишского). Некоторые из этих фестивалей, впрочем, пропагандируют современное искусство, например, «Штирийская осень» в Граце или Ars electronica в Линце.

В отдельных областях искусства также можно увидеть это колебание между новизной и преемственностью. Остается немало писателей, которые, несмотря на осторожные «чистки» после 1945 г., продолжают традицию литературы «крови и почвы». Лишь для немногих из тех, на ком лежала вина за деяния Третьего рейха, поражение Германии имело серьезные последствия (например, талантливый лирик Йозеф Вайнхебер покончил с собой). Другие, как Гертруда Фуссенеггер или Карл Генрих Ваггерль, продолжали занимать видное место в отечественной поэзии и так же, как до тридцать восьмого года, удостаивались государственных премий и почестей. Другие опирались на австрийский модерн или языковой /423/ скептицизм Венского кружка (например, Ильзе Айхингер, Томас Бернхард). В творчестве многих нашли отражение ужасы недавнего прошлого, например, у поэтов Пауля Целана и Эриха Фрида, чьими ведущими мотивами стали утрата родины и отчужденность от мира. Некоторые из этих людей, вписавших свои имена в историю австрийской литературы, провели в Австрии лишь немногие годы жизни.

Выдающейся фигурой литературы послевоенного времени был, вне сомнений, Хаймито фон Додерер, который в написанных в весьма традиционной манере произведениях отразил и проблемы новейшей истории, прежде всего, период Первой республики. Представители «Венской группы» во главе с Х. К. Артманом, создававшим стихи на диалекте, Герхардом Рюмом с его «конкретной поэзией» и великим экспериментатором Освальдом Винером, как и прежде, были приверженцами новых явлений в литературе. Основной тренд усиливали молодой бунтарь Петер Хандке, откровенно провоцировавший публику, и драматург Вольфганг Бауэр. Поколение шестьдесят восьмого года избрало главным художественным средством бесцеремонность в отноше- /424/ нии человека. Венский «акционизм» шестидесятых годов (Гюнтер Брус, Герман Нич, Отто Мюль) получал все большее признание и рассматривался почти как «официальное искусство». В то же время со всей очевидностью проявлялось изменение вкусов публики и ее безразличие к вызовам современного искусства. Завоевали популярность и вызвали оживленные споры телевизионные фильмы Петера Туррини «Альпийская сага» и «Рабочая сага» с их мотивами социальной критики. Прибегала к провокации и женская литература, развивавшаяся в тесной связи с движением за эмансипацию (Эльфриде Елинек). Непреходящим вкладом в австрийскую литературу своей эпохи будут, по всей вероятности, считаться романы Герхарда Рота, подвергшего критическому переосмыслению прошлое, произведения Гернота Вольфгрубера, направленные против такого жанра литературного кича, как «роман о родине» (Heimatroman), а также сочинения Кристофа Рансмайра.

В изобразительном искусстве, важнейшие представители которого преобладали в прогрессивном Арт-клубе, объединявшем также писателей и музыкантов, связь с художественными традициями Третьего рейха была ничтожной. Однако преследование «дегенеративного искусства» при национал-социализме еще долго сказывалось на вкусах публики. Неприятие современного искусства и умаление его достижений еще и сегодня распространены довольно широко. Существенную роль в развитии искусств после 1945 г. сыграл фантастический реализм, близкий к сюрреализму. Ведущими фигурами этого направления наряду с Альбертом Парисом Гютерсло были Эрнст Фукс, Рудольф Хауснер, Вольфганг Хуттер, Антон Лемден и Арик Брауэр. Некоторые художники как старшего, так и младшего поколения, например. Оскар Кокошка, Ганс Фрониус и близкий к абстракционизму Герберт Бёкль, использовали экспрессионистские формы выражения. Специфический декоративно-абстрактный стиль создал Фриденсрайх Хундертвассер, прославившийся своими архитектурными работами. Многие другие художники, следуя за ним, с большим или меньшим мастерством пробовали себя в архитектуре и даже составили конкуренцию всемирно признанным австрийским архитекторам (Ханс Холлейн, Густав Пайхль, Гюнтер Домениг). В скульптуре самыми значительными произведениями этого времени, несомненно, являются работы Фрица Вотрубы и Альфреда Грдлички. /425/

Важным центром художественных новаций стала галерея «Санкт-Стефан», сложившаяся вокруг мецената и известного проповедника Отто Мауэра. Но в целом было создано совсем немного художественных групп (например, группа в Гуггинге, изучавшая искусство шизофреников). Главенствующим мотивом в изобразительном искусстве стал индивидуализм. Последние десятилетия в этом отношении являют собой еще более разнообразную и необозримую палитру.

По сравнению с XVIII и XIX вв. посещение публикой концертов серьезной музыки заметно сократилось (если не принимать во внимание музейной по своему характеру заботы о классическом репертуаре в оперном театре и на концертах). Публика в массе с трудом воспринимает «новую музыку», по преимуществу атональную. Довольно распространена развлекательная музыка. С одной стороны, с конца шестидесятых годов на радиоканале «Австрия-3», а с конца девяностых также на частном радио господствует интернациональная, прежде всего, англосаксонская, поп-музыка, во многом определяющая вкусы молодежи; с другой – множество поклонников приобрела «народная музыка» (под маркой «Музикантенштадль»[147]^*). Наряду с этим, с семидесятых годов возникла специфически австрийская поп-музыка, в текстах которой предпочтение отдается диалектам (Фалько, Вольфганг Амброс, Георг Данцер). Но- /426/ вая музыка, интересовавшая немногочисленную, но искушенную публику, была связана с кружком «Ряд», к которому принадлежали Фридрих Цера и Курт Швертсик, близкие к Отто М. Цикану. Приехавший в 1956 г. из Венгрии Дёрдь Лигети, один из знаменитейших композиторов того времени, тоже пользовался современными средствами выражения (электроникой).

За короткое время приобрел огромное значение еще один вид искусства, игравший в Австрии определенную роль уже с конца XIX в. Пионер кинематографа Саша Коловрат-Краковский снял первый большой фильм еще перед первой мировой войной, после 1918 г. были построены киностудии и созданы монументальные фильмы эпохи немого кино («Содом и Гоморра», 1922). Изобретение звукового кино вызвало в 1925 г. серьезный кризис в австрийской кинематографии, однако фильмы Вилли Форста стали предвестием нового расцвета. В 1938 г. фирма «Вин-Фильм» оказалась в руках национал-социалистов, ведущие режиссеры вынуждены были эмигрировать и приобрели мировую известность уже в Америке (Фриц Ланг, Билли Вильдер, Отто Премингер и др.).

Сорок шестой год знаменует начало нового этапа, когда появилось много фильмов, считающихся классикой австрийского кино (с Гансом Мозером, Паулем Хёрбигером, Атиллой Хёрбигером, Паулой Вессели и Гансом Хольтом). Широко известной стала трилогия об императрице Сисси Эрнста Маришки (1955– 1957) с Роми Шнайдер и Карлхайнцем Бемом в главных ролях. Выпускалось множество коммерческих и любимых публикой развлекательных фильмов, но вместе с тем этот период характеризует и появлением ряда амбициозных экспериментальных фильмов.

Эстрадное искусство (кабаре), впервые пережившее расцвет в тридцатых годах, в эпоху Фрица Грюнбаума и Карла Фаркаса, /427/ теперь завоевало средства массовой информации. Многие произведения Карла Фаркаса и Герхарда Броннера транслировались по телевидению. Классикой стал сатирический одноактный монолог Гельмута Квальтингера «Господин Карл» (1961) Существовало и существует множество новейших форм эстрады; особо следует выделить группу «Мотыльки», связанную с движением шестьдесят восьмого года. В последнее время все больше проявляется тенденция к созданию театра одного актера и стремление завоевать киноэкран.

Большее, чем прежде, значение приобрел спорт, который не только приносит доход (иностранные туристы, приезжающие покататься на лыжах), но и благодаря телевидению делается предметом потребления для многочисленных зрителей. Достижения австрийских спортсменов, особенно горнолыжников (Тони Зайлера, Карла Шранца, Аннемари Мозер-Прёль и Германа Майера), представляют собой важный вклад в «национальную идентичность»: австрийцы редко бывают так патриотично настроены, как во время всемирного чемпионата по лыжам или национальных футбольных турниров. И вовсе не случайно именно демонстрация из-за недопущения Карла Шранца на зимние Олимпийские игры в Саппоро (его не признали любителем) оказалась самой грандиозной со времен аншлюса 1938 г. (Лишь гораздо позднее удавалось мобилизовать на политические манифестации большее количество людей.) /428/-/429/