снятого на пленку, но все равно было лучше, чем я предполагал.

Стоит только попробовать почти невесомую цифровую камеру с автоматической фокусировкой, и все, что связано с пленкой, сразу покажется вам громоздким и неповоротливым. По-моему, 35-миллиметровые камеры похожи на динозавров. Они тяжелые, как гири, и их приходится везде таскать с собой. В результате работа сильно замедляется, и ты как режиссер теряешь массу возможностей. Цифровая съемка дает куда больше свободы: ты мобилен и ничем не скован, можно одновременно снимать и думать.

Да и актерам раньше приходилось трудновато: вдруг в середине сцены мы были вынуждены делать паузу минут на десять, чтобы перезарядить камеру, а ведь за это время нужное настроение может улетучиться. Сейчас же мы снимаем без остановок: я могу рассчитывать на эти сорок минут. Если нужно поговорить с актером, камера выключается одной кнопкой и потом так же мгновенно включается. Можно даже одновременно репетировать и снимать, хотя я часто порчу звуковую дорожку, и звукорежиссерам приходится ее вырезать. Просто мне бывает необходимо говорить с актерами во время съемки, чтобы глубже проникнуть в идею фильма.

Я искренне советую использовать для реализации своих идей те возможности, которые предоставляет цифровая камера. И чаще прислушивайтесь к своему внутреннему голосу. Не пытайтесь специально произвести впечатление на студию или на спонсора. Почти всегда это приводит к противоположным результатам. Конечно, много пользы приносит учеба в школе кинематографии: она дает хороший интеллектуальный багаж, но все же учиться надо на практике. Сейчас, когда стоимость оборудования упала, у вас есть возможность все делать самому. В мире проводится огромное множество кинофестивалей, в которых можно принять участие и понять, есть ли у вашей работы коммерческий потенциал и можно ли рассчитывать на финансовую поддержку.

Сейчас я снимаю на камеру Sony PD150. Качество изображения у нее хуже, чем у камер стандарта HD. Но именно это мне и нравится. Я обожаю маленькие камеры.

Полученные кадры напоминают мне фильмы 1930-х годов. В то время эмульсия была довольно несовершенна, и на экране почти отсутствовали мелкие детали. С камерой Sony PD та же история: нет и намека на высокую четкость.

А ведь порой в кадре за размытым изображением или темным пятном может скрываться притягательная недосказанность, тайна. Если же на экране кристально четкая картинка, то там ничего больше и быть не может — это все, что есть.

И, к сожалению, высокое разрешение передает даже то, чего бы вам не хотелось.

Как-то раз, сидя в монтажной, я смотрел отрывок из фильма, снятого на такую камеру. Это было похоже на научную фантастику. А на заднем плане я различал деревянные винты, вкрученные в то, что должно было выглядеть металлической стойкой. Для камер с высоким разрешением гораздо труднее строить декорации.

Как мы видим, кинематограф меняется. Все изменилось с появлением плееров видео-iPod и видео через Интернет. На смену большому изображению приходит маленькая картинка. Хорошая новость: у людей при этом будут свои отдельные наушники. И, мне кажется, звук приобретет еще большее значение. И тогда появится возможность вставить iPod в специальное приспособление, которое позволит проецировать изображение на большой домашний экран, включить колонки и в домашней тишине перенестись в волшебный мир.

Самое главное — проникнуть в другой мир в момент, когда открывается занавес и гаснет свет. А именно это и есть самое трудное. В кинотеатрах слишком много болтовни. И никудышная, убогая картинка. Как там можно что-нибудь почувствовать?

Нас ждут нелегкие времена. Но у нас есть возможность видеть совершенно чистое изображение: без царапин, грязи, водяных знаков и обрывов, которое можно будет контролировать. Если вас действительно заботит, каким зрители увидят ваш фильм, эти технологии подарят им новый прекрасный опыт погружения в кинореальность. Работа продолжается, но цифровое изображение и видео-iPod уже реальность. Просто доверьтесь этому течению.

Многое в кинематографе основано на здравом смысле. Если вы полны решимости и ищете способы воплощения своих идей, без здравого смысла не обойтись.

Будьте честны перед собой. Пусть звучит ваш собственный голос. Не позволяйте никому манипулировать вами. Не отказывайтесь от хорошей идеи, но и не принимайте плохую. Медитируйте.

Очень важно быть в контакте с пространством чистого сознания внутри себя. Мне это действительно очень помогло. Я думаю, поможет любому режиссеру. Так что проникайте глубже и пробуждайте в себе блаженную осознанность. Становитесь счастливее и развивайте интуицию. Чувствуйте радость действия.

И тогда вы станете излучать покой, а ваши друзья будут счастливы общаться с вами. Окружающим захочется просто быть рядом, и для вас не пожалеют никаких денег.

Сон очень важен. Чтобы плодотворно работать и спокойно медитировать, организму нужен отдых. Если я не высыпаюсь, то занятие идет тяжело, а то и вовсе проваливаешься в сон после нескольких минут. А медитация на свежую голову дает ощущения гораздо полнее и ярче.

Возможно, медитация в полусонном состоянии и приносит какую-то пользу, но далеко не такую ощутимую. Чистое и ясное сознание позволяет гораздо полноценнее медитировать. И погружение