подготовляют правильное сценическое самочувствие.
Все его составные части, которые мы называем 'элементами', ежедневно просматриваются и выверяются при 'туалете артиста'. Сейчас, при демонстрации этих упражнений, вы узнаете и поймете, из каких частей составляется правильное сценическое самочувствие. Вы увидите и технические приемы, с помощью которых оно развивается.
Чтоб избежать лекций, мы покажем вам на примере, когда и как начинается процесс нашего творчества.
Этюд No…
П_р_е_п_о_д_а_в_а_т_е_л_ь. Ильинский и [Тузиков]3S. Пройдите вдвоем из самой задней кулисы, где вы сидите, сюда, на авансцену.
– Что это было, искусство, творчество?
– Какое же тут творчество? Мы просто прошли, как в жизни.
П_р_е_п_о_д_а_в_а_т_е_л_ь. Хорошо. Идите назад и повторите тот же проход, но только я ввожу вам одно 'е_с_л_и б' и говорю: 'е_с_л_и б с_е_г_о_д_н_я, з_д_е_с_ь, с_е_й_ч_а_с б_ы_л н_е п_о_л с_ц_е_н_ы, а р_е_ч_к_а, ч_т_о б_ы в_ы с_д_е_л_а_л_и?'
Туалет
Освобождение мышц до предела падения. Частые окрики: '95 процентов [напряжения] долой!'
Выход всех учеников со стульями (бесшумно), рассаживание, как у себя дома. Сидение, чтоб зрителям захотелось быть на сцене40.
Все это в глубине, а на авансцене -
Т_р_и м_о_м_е_н_т_а (объяснение аспиранта):
а) Н_а_п_р_я_ж_е_н_и_е. [Ученик] лежит, говорит, где напряжение.
Аспирант щупает, проверяет.
б) О_с_л_а_б_л_е_н_и_е. (Поза, действие.) Аспирант проверяет.
в) О_п_р_а_в_д_а_н_и_е. (Поза, действие.) Аспирант проверяет41.
О_с_л_а_б_л_е_н_и_е м_ы_ш_ц в д_е_й_с_т_в_и_и:
а) Гладиаторы, б) Срывает персик42.
[Напряжение мышц в действии.]
Поднимание (беспредметно) одного пуда, двадцати фунтов, стакана с водой, рояля.
Демонстрация драки без нажима и дотрагивания до партнера43…
К_о_н_ф_е_р_и_р_у_ю_щ_и_й. Еще образец упражнения. Оно не только вырабатывает чувство коллективности, но и подготавливает некоторые массовые моменты, которые тоже требуют своеобразной техники, страхующей артистов от опасности увечия в пылу сценического увлечения.
Секрет техники, которой мы пользуемся в этом упражнении, в том, что артисты, изображающие борьбу, имеют право только одним пальцем [касаться] тех, с кем они сражаются, для подсказа того нападающего движения, которое они предпринимают. Партнер обязан принять этот подсказ, намек и развить его дальше, то есть показать, что бы он делал, если б его нажимала в определенном месте сильная рука противника.
Но и побеждаемый может вдруг взять инициативу в свои руки и начать таким же образом нападать и теснить противника.
С целью выработки ощущения коллективного творчества и подготовки будущих артистов к массовым сценам мы ввели такое упражнение:
Часто приходится с малым количеством народа давать иллюзию большой толпы. Вот что при этом в большинстве случаев получается:
Теперь дайте впечатление более многочисленной толпы.
Такое впечатление более многочисленной толпы получается благодаря шашечному расположению, при котором никто не закрывает друг друга.
Это требует от каждого из артистов внимания и ощущения себя во всей общей картине.
Ради той же цели выработки ощущения коллективного творчества и одновременно с этим с целью подготовки будущих артистов к массовым сценам мы производим еще упражнение для развития ощущения не только себя в пластической группе из многих лиц, но и всей группы в целом.
Моя мысль выяснится на самом примере.
Дайте музыку. Все участвующие в общей народной сцене пусть двигаются в ритме. При остановке же музыки пусть в три приема, на трех начальных нотах трех последних тактов, по данному знаку готовятся и замирают в живой картине. На самом примере выяснится то, о чем я говорю.
Это упражнение требует пояснения.
Пластическая группа имеет свои законы и требования. Эти законы преподаются ученикам.
В общих чертах они преследуют следующую цель:
Нехорошо, когда участники театральной толпы или хора стоят перед рампой, прямо, как палки в огороде. Требуется какая-то пластическая линия, рисунок.
Толпа может разбиться на несколько отдельных групп, находящихся друг к другу в каком-то соответствии.
Толпа может создать и одну целую большую группу, в которой есть какая-то красивая линия с вершиной, ниспадающей несколькими спусками до самой низкой точки, с новыми повышениями и падениями, создающими какой-то рисунок.
Лишь бы не было ни обособленных 'палок в огороде', ни однообразной, скучной линии, как панель.
Участники таких народных сцен с пластическими группировками должны следить за общим рисунком создающейся группы и, сообразуясь с известными им законами группировки, находить при последних трех тактах свое место в общей [композиции]. По первому знаку устанавливается верх и низ упомянутого [рисунка]…45
ВЫРАБОТКА ЧУВСТВА КОЛЛЕКТИВНОСТИ
Закулисный режим требует строгой дисциплины и большой выдержки. Без них не может быть коллективного творчества, которого требует наше искусство. В огромном аппарате театра при его сложной работе строжайший, почти военный порядок необходим как для художественной стороны спектакля, так и для всего его строя, для благочиния, для борьбы со всякими недоразумениями, инцидентами, могущими вызвать панику в толпе зрителей и среди многочисленных участников спектакля. Пожар, катастрофы, падение декораций, софитов, отдельных фонарей освещения, воздушные полеты, провалы, сценические эффекты, звуки, массовые, оркестровые, хоровые, балетные выступления, народные сцены, быстрые перестановки декораций в антрактах между действиями, картинами, наконец, плавное течение спектакля зависят от дисциплины, порядка и общего режима за кулисами и во всем театре.
Они не приобретаются, не вырабатываются сразу, сами собой, а требуют долголетней привычки, тренировки. Ее нужно внушать ученикам со школьной скамьи. Надо приучать их ко всем условиям коллективной работы.
Не в пример художникам, живописцам, скульпторам, литераторам, композиторам, работающим в одиночку в своих мастерских или в кабинетах, вне всякой зависимости от места, времени и других творцов по работе, артисты сцены являются связанными во всех этих областях и условиях своей работы, начиная с места и времени, кончая темой творчества, зависимостью от других коллективных творцов как на самой
