Ф. Алегрии (р. 1918) «Призовая лошадь» (1957) посвященные поискам человеком собственной сущности во враждебном ему буржуазном обществе. В романах М. Рохаса (1896—1973) «Сын вора» (1951), «Слаще вина» (1958), «Тени на стене» (1964) социальные проблемы показаны в преломлении их через внутренний мир героя.

  Освоение новой повествовательной техники, психологизм характерны для прозы 50—60-х гг.: К. Дрогет (р. 1915), Х. Доносо (р. 1926). Среди произведений, рисующих классовую борьбу в период власти Народного единства, романы Г. Атиаса «И потекли денежки» (1972), «Против течения» (1978). В 70-е гг. развивается тенденция документального изображения действительности. Фашистский путч (сентябрь 1973) прервал естественное развитие литературы Ч.: в стране началось преследование прогрессивных писателей и издателей. Многие писатели, оказавшиеся в эмиграции, посвящают свои сочинения трагическим событиям недавней истории (роман А. Скармета «Мне снился горящий снег», 1975).

  Лит.: Формирование национальных литератур Латинской Америки, М., 1970; Алегриа Ф., Горизонты реализма, М., 1974; Художественное своеобразие литератур Латинской Америки, М., 1976; Montes Н. у Orlandi J., Historia de la literatura chilena, Santiago de Chile, [1957]; Merino Reyes L., Panorama de la literatura chilena, Wash., 1959; его же, Perfil humano de la literatura chilena, Santiago de Chile, [1967]; Silva Castro R., Historia critica de la novela chilena, Madrid, 1960; его же. Panorama literario de Chile, [Santiago de Chile, 1961]; Rojas М., Historia breve de la literatura chilena, [Santiago de Chile, 1966]; So1ar Н. del, Brewe estudio у antologia de los premios nacionales de literatura, [Santiago de Chile, 1965].

  В. Н. Кутейщикова.

  XIV. Архитектура и изобразительное искусство

  Древнее искусство индейцев, особенно на С. страны, связано с развитыми культурами Перу. Сохранились руины крепостей, поселений (часто укрепленных высокими каменными стенами) с 1—2- этажными домами, расписная и фигурная керамика с изображениями животных и геометрическим узором, металлические украшения, петроглифы с изображениями людей, лам, охотничьих сцен. Традиции этого искусства отчасти живут в народном творчестве Ч. (деревянные намогильные столбы арауканов со схематическими фигурами, ткачество, обработка серебра, гончарство, роспись и резьба по дереву). О древней культуре о. Пасхи см. в ст. Океания . С 16 в. строились форты, города с прямоугольной сетью улиц, церкви, 1-этажные дома из адобы с внутренними двориками, появились религиозная живопись и скульптура. В 18 — начале 19 вв. построены городские дома с внутренними дворами, порталами и коваными решётками, церкви и дворцы в стилях барокко и классицизма (архитекторы Х. Тоэска-и-Ричи, М. де Хара), получили распространение декоративная живопись и скульптура, портрет, гравюра (А. Сантелисес). В 19 в. в архитектуре преобладала эклектика, в начале 20 в. — стиль «модерн». В середине 19 в. работали портретисты Ф. Х. Мандьола, А. Гана, во 2-й половине 19 в. — мастера исторической живописи, портрета и пейзажа П. Лира, М. А. Каро, обратившиеся к национальной тематике. Реалистические устремления усилились на рубеже 19 и 20 вв. (живописцы А. Валенсуэла Льянос, Э. Пласа, Х. Ф. Гонсалес, А. Гордон, скульпторы Н. Пласа, В. Ариас). В 20 в. начались градостроительные работы (реконструкция центра Сантьяго), развивались традиции народного зодчества; в середине 20 в. утвердились принципы современной архитектуры (архитекторы С. Ларрайн, Э. Дуарт, Р. Давила, Х. Мартинес) в крупных промышленных и общественных комплексах, высотных зданиях, жилых районах в предместьях Сантьяго, Арики и др. В живописи и графике наряду с модернистской группой «Монпарнас» (кубист К. Мори), сюрреализмом (Р. Матта), абстракционизмом (Н. Антуньес) родилось социально активное реалистическое искусство (К. Эрмосилья Альварес, Г. Нуньес, Х. Вентурельи, П. Лобос, Х. Эскамес), создавались и интимные лирические образы (Э. Барреда, М. Лосано). В скульптуре возрождались монументальные формы, воскрешались древние традиции (Л. Домингес, С. Роман Рохас).

  Военно-фашистский переворот (1973) нарушил развитие искусства Ч.

  Лит.: Полевой В. М., Искусство стран Латинской Америки, М., 1967; Культура Чили, М., 1968; Montecino Montalva S., Pintores у escultores de Chile, Santiago de Chile, 1970.

  XV. Музыка

  Древнюю музыкальную культуру сохраняют потомки чилийских аборигенов (в первую очередь арауканы). Разнообразны их сольные и коллективные песни и танцы. Среди музыкальных инструментов арауканов — барабан культрун, погремушка уада (ударные), трутрука, лолкинь, пифилька (духовые). Народная креольская музыка Ч. близка аргентинской. Характерные песни и песенно-танцевальные формы — тонада, самакуэка (чаще куэка), куандо. Основные музыкальные инструменты — гитара, арфа, гитаррон. Профессиональное музыкальное искусство начало развиваться в годы борьбы за независимость и провозглашения республики. В 19 в. в Сантьяго было создано филармоническое общество (1827), открыты музыкальная школа (1849, с 1851 — консерватория), «Театро мунисипаль» (1857), где ставились и музыкальные спектакли. Существенная роль в музыкальной жизни принадлежала иностранным гастролёрам (в 1830 впервые в Ч. выступила итальянская оперная труппа). Среди композиторов 19 в. — М. Роблес, Х. Сапиола, Э. Ортис де Сарате (автор первой чилийской оперы «Цветочница из Лугано», 1895). В 1-й половине 20 в. сформировались 2 основных направления: сторонники национального стиля — композиторы К. Лавин, П. У. Альенде Сарон, К. Исамит Аларкон, Р. Асеведо, Х. Уррутиа Блондель, и музыканты, ориентирующиеся на европейские музыкальные течения, — композиторы Э. Соро, Д. Санта-Крус (Уилсон), А. Летельер Льона, Х. Оррего Салас (с 1961 живёт в США), Г. Бесерра.

  Среди музыкантов — дирижёры А. Карвахаль, В. Тева, пианисты К. Аррау, Х. Рейес, Ф. Герра, скрипач П. д’Андурайн, фольклористы и исполнительницы народных песен В. Парра, М. Лойола и др. Основные музыкальные коллективы и учреждения сосредоточены в Сантьяго: Симфонический оркестр Ч. (основан в 1941), Муниципальный симфонический оркестр Сантьяго (основан 1955), хор Чилийского университета (основан 1945), струнный квартет Сантьяго (основан 1954), Национальная консерватория, Институт распространения музыкального искусства (основан 1940). В Ч. издаётся журнал «Revista Musical» (с 1945, с 1946 под названием «Revista Musical Chilena»).

  Захватившая власть военная хунта жестоко преследует прогрессивных деятелей культуры Ч. В 1973 был зверски убит исполнитель революционных песен В. Хара. Многие музыканты покинули страну.

  Лит.: Музыкальная культура стран Латинской Америки, М., 1974; Pereira Salas E., Historia de la música en Chile, Santjago de Chile, 1957.

  XVI. Балет

  Как самостоятельный вид искусства балет Ч. начал формироваться в 40-е гг. 20 в. До этого в Ч. гастролировали зарубежные труппы (главные образом европейские). В 1917—18 в Сантьяго выступала в течение двух сезонов труппа А. П. Павловой. Один из танцовщиков этой труппы Я. Каевский в 1921 открыл в Сантьяго школу и руководил ею до 1938. В 1940 в Сантьяго гастролировала немецкая труппа К. Йосса. Танцовщики этой труппы в 1941 организовали Школу балета, руководителем которой стал Э. Утхофф. Здесь готовили артистов для будущего национального балета. В 1945 сформировалась балетная труппа (с 1957 — Национальный балет Ч.), её художественным руководителем стал Утхофф. Первое выступление состоялось в мае 1945, был показан балет «Коппелия» Л. Делиба. Труппой руководили в разное время: Утхофф (до 1965), Д. Кэри, В. Ронкаль, П. Бунстер и др. В репертуаре: постановка Утхоффа — «Легенда об Иосифе» на музыку Р. Штрауса (1947), «Дон Жуан» К. В. Глюка (1950), «Блудный сын» С. С. Прокофьева (1955) и др.; в постановке Йосса (работал в 1948) — «Зелёный стол» Ф. Коэна, «Большой город» на музыку А. Тонсмана, «Юность» на музыку Г. Ф. Генделя в обработке Х. Оррего Саласа. В 1951 М. Л. Солари поставил первый национальный балет «Порог сна» Оррего Саласа (использованы элементы музыкального фольклора). В 1950—60-е гг. возрос интерес к латиноамериканской тематике. В репертуар включались балеты